陶藝家竹下桃子的「擁抱」
希望喜歡日本陶瓷的朋友,會對我們 2022.11.18 為期三天的竹下桃子陶瓷展覽深感興趣。
這位京都陶藝家的粘土雕塑作品,有傳統陶藝的簡樸,同時富有時代感及創作性,她的「擁抱」和「容器」系列尤其獨特,在最高溫的穴爐燒成,靈感來自生活中的體驗。
我們與竹下女士的作品是這樣結緣的:
我們正計劃為大堂中庭的「緣側」外廊物色一件有意義的藝術品,在外郎的牆上我們已經掛了土佐光吉(1539-1613)的一幅經典畫作,來自屏風的一扇,描繪了源氏物語中「浮舟」章節的情景。浮舟喻意人生變幻無常,我們的畫作與中庭庭園都以此為主題。當時我們想,有什麼擺設適合放在這個日式空間,讓客人從大堂進來即可以看見,亦可讓在浮舟庭園緣側消閒的客人細心欣賞?
一看見竹下女士的Curl 我們就心有所屬了,這件雕塑形狀有如一片捲曲的葉子,亦像一艘飄流船,既呼應了上圖的船,也呼應了園中象徵浮舟的船形石。
這是一件非常特殊的作品,全手工捏制粘土後,以木頭、竹子和金屬工具等在表面雕線,並在穴窯中燒製五天而形成。顏色和圖案都是自然偶發的表現。
「我覺得顏色並不來自我的意願,而是來自窯神。」竹下女士在訪問中跟我們說。
「這件作品表面的斑點 - 一些美國人稱為天使之淚 - 是這樣產生的:我們持續以柴木為窯爐維持高溫,柴木燒成灰燼後會粘附窯頂,再自然飄落陶瓷上。沒有人可以控制窯爐灰燼聚散的結果,這個過程產生出來的斑點就像幸運的符號。」
Curl 是一件用傳統和歷史悠久技術製成的現代創新陶瓷藝術作品,與源氏京都京都背後的概念相似。
這啟發了我們舉辦竹下女士陶瓷展的意念,如果在我們的中庭、日式坪庭、和紙窗和燈飾,以及佈滿手工家具的設計環境當中可以擺放一些美麗的陶瓷作品,訪客和住客都一定會更能感受到真正日本文化,充滿藝術氣息的體驗。
竹下女士自幼便愛上粘土,先後在京都及歷史悠久的窯城信樂學習陶瓷製作。她在美國學習使用穴窯,作品曾在日本、美國、韓國和台灣的畫廊和藝術展上展出。
「我的學習過程很傳統,但我現在用自己的方式創作。」竹下女士擁有自己的工作室和窯爐,主要製作雕塑作品,但也包括一些花瓶、食具等日常用品。
在我們為期三天的展覽 (2022.11.18 - 20),竹下女士將展出她的「擁抱」、「容器」、「花蕾」、「發芽」和「幼苗」系列的 25 件作品。
考慮到這些作品的名稱和有機的感覺,我們問竹下女士是否受到她丈夫 Marc Peter Keane 的影響。Keane 先生是一位園景設計師及作家,亦是我們酒店的園林設計師。 竹下女士回答說,當然有一定的影響,但作為一個自然愛好者,她的作品更多地與生活中得到的印象與感受有關。
我們誠邀閣下到來參觀這個展覽,看看竹下女士的陶瓷在我們每個人身上會喚起什麼樣的感受。